தமிழ் சினிமாவில் கதையை விட ‘திரைக்கதைக்கு’ (Screenplay) அசுர பலம் உண்டு என்பதை நிரூபித்துக் காட்டியவர் இயக்குனர் கே. பாக்கியராஜ். நடுத்தரக் குடும்பங்களின் எளிய மனிதர்கள், அன்றாட வாழ்வில் சந்திக்கும் சிக்கல்கள், மனித உறவுகளுக்குள் இருக்கும் ஈகோ மற்றும் தார்மீகக் குழப்பங்கள் ஆகியவற்றை மிக யதார்த்தமான நகைச்சுவையோடும் சுவாரசியமான திருப்பங்களோடும் கையாள்வது இவரது பாணி.
அவர் இயக்கிய முத்திரைப் படங்களான அந்த 7 நாட்கள், மௌன கீதங்கள் ஆகிய படங்களின் திரைக்கதை உத்திகள் குறித்தும், இவருடைய திரை ஆளுமை குறித்தும் ஒரு விரிவான பார்வை இதோ:
அந்த 7 நாட்கள் (1981) – தியாகமும் காதலின் கண்ணியமும்
தமிழ் சினிமாவின் மிகச்சிறந்த திரைக்கதைகளில் ஒன்றாக இன்றும் கொண்டாடப்படும் படம் ‘அந்த 7 நாட்கள்’. காதலித்த பெண்ணுக்கு எதிர்பாராத சூழ்நிலையால் வேறு ஒருவருடன் திருமணமாகிவிட, அவளை மீட்டெடுக்க காதலன் போராடினானா அல்லது அவளது வாழ்வைக் காப்பாற்றினானா என்பதே கதை.
திரைக்கதை உத்தி: படத்தின் தொடக்கத்திலேயே வசந்திக்கு (அம்பிகா) திருமணம் முடிந்து, முதலிரவு அறையிலேயே அவள் தன் கணவனிடம் (ராஜேஷ்) காதலைப் பற்றிச் சொல்லி விடுகிறாள். படத்தின் ஆரம்பத்திலேயே உச்சக்கட்ட முடிச்சை (Conflict) போட்டுவிட்டு, அதன் பிறகு பிளாஷ்பேக் மூலமாக பாலக்காட்டு மாதவன் (பாக்கியராஜ்) மற்றும் வசந்தியின் காதலை விவரிக்கும் உத்தி அசாத்தியமானது.
கதாபாத்திர வடிவமைப்பு: ‘பாலக்காட்டு மாதவன்’ என்ற சற்றே அப்பாவியான, அதே சமயம் திறமையான இசைக் கலைஞன் பாத்திரம் ரசிகர்களை எளிதில் கவர்ந்தது. “என் காதலி உனக்கு மனைவியாகலாம், ஆனால் உன் மனைவி என் காதலியாக முடியாது” என்று க்ளைமாக்ஸில் பாக்கியராஜ் பேசும் வசனம், காதலின் கண்ணியத்தையும் தமிழ்ப் பண்பாட்டையும் திரைக்கதையில் மிக நேர்த்தியாகக் கடத்தியது.
மௌன கீதங்கள் (1981) – ஈகோவும் குடும்ப உறவும்
ஒரு கணவன் தவறு செய்யும்போது, அதை ஒருபோதும் சகித்துக் கொள்ளாத ஒரு சுயமரியாதை உள்ள பெண்ணின் கதையே ‘மௌன கீதங்கள்’. திருமணத்திற்குப் பின் கணவன் (பாக்கியராஜ்) செய்யும் ஒரு தவறால், அவனைப் பிரிந்து செல்லும் மனைவி (சரிதா), தன் மகனுடன் வாழ்கிறாள். ஐந்து வருடங்களுக்குப் பின் அவர்கள் மீண்டும் சந்திக்கும்போது என்ன நடக்கிறது என்பதே திரைக்கதை.
திரைக்கதை உத்தி: தவறு செய்த கணவன் மீது அனுதாபத்தை ஏற்படுத்துவதும், அதே சமயம் தன் கொள்கையில் உறுதியாக இருக்கும் மனைவியின் நியாயத்தை நிலைநாட்டுவதும் மிகக் கடினமான திரைக்கதை அமைப்பு. அதை பாக்கியராஜ் மிக நாசூக்காகக் கையாண்டிருப்பார்.
சுவாரசியமான நகர்வு: ஐந்து ஆண்டுகள் கழித்து மனைவியின் பக்கத்து வீட்டிற்கு குடிவரும் பாக்கியராஜ், தன் மகனின் மூலமாக மனைவியின் அன்பை மீண்டும் பெற முயலும் காட்சிகள் சுவாரசியத்தின் உச்சம். பாக்கியராஜ் – சரிதா இருவருக்கு இடையேயான ஈகோ யுத்தமும், இறுதியில் குடும்ப அமைதிக்காக அவர்கள் இணையும் விதமும் திரைக்கதையின் பலம்.
பாக்கியராஜ் திரைக்கதையின் பொதுவான சிறப்பம்சங்கள்
வாழ்வியல் நகைச்சுவை (Situational Comedy): இவருடைய படங்களில் நகைச்சுவைக்காகத் தனி டிராக் இருக்காது. கதையின் போக்கிலேயே, கதாபாத்திரங்களின் செயல்பாடுகள் மூலமாகவே நகைச்சுவையை வரவழைப்பார்.
சமூகப் பார்வை: இவருடைய கதைகள் வெறும் பொழுதுபோக்காக இல்லாமல், முற்போக்கான எண்ணங்களையும், குடும்ப அமைப்புகளின் முக்கியத்துவத்தையும் வலியுறுத்துவதாக இருக்கும்.
வசனங்களின் கூர்மை: எளிய மனிதர்கள் பேசும் இயல்பான மொழியிலேயே, வாழ்வின் தத்துவங்களையும், உணர்வுகளையும் மிக ஆழமாகப் புரிய வைப்பார்.
பாக்கியராஜின் திரைக்கதை என்பது ஒரு மேஜிக் போன்றது. படத்தின் முதல் சில நிமிடங்களிலேயே பார்வையாளர்களைக் கதையோடு ஒன்றச் செய்து, அடுத்த காட்சி என்னவாக இருக்கும் என்ற ஆவலைத் தூண்டிக் கொண்டே இருப்பது தான் அவரின் தனித்துவம். அதனால்தான், தற்போதைய நவீன சினிமா இயக்குனர்களுக்கும் ‘திரைக்கதை’ இலக்கணத்தின் ஆகச்சிறந்த பாடப் புத்தகமாக பாக்கியராஜின் படங்கள் விளங்குகின்றன.
திரைக்கதை மன்னன் வீழ்ந்தார்: பிரபல இயக்குனர் கே. பாக்கியராஜ் மாரடைப்பால் காலமானார்!